NAPOLI – Dopo il successo di dicembre con Christmas’ Edition, domenica 12 marzo 2017 alle ore 19.30 ritorna allo Slash art/msic , Food Track, l’aperitivo interattivo che fonde il cinema, la musica e l’arte culinaria in  un mix di generi, ritmi e sapori che esplodono in bocca come un piatto fusion.

Ideato da Antonia Fiorenzano e dall’allegra brigata del web magazine inFOODation, notizie di gusto, Food Track si rivolge a un pubblico di appassionati cinefili, cultori musicali, spettatori occasionali e chiunque desideri unire il piacere del palato con le emozioni date dalla settima arte. Le suggestioni di canzoni e score originali tratte dai film selezionati ispireranno Luigi Orlando, il nostro chef e sommelier, nella creazione di tapàs, preparate con prodotti di stagione, che verranno degustate in abbinamento al vino giusto per la serata.

La convivialità e l’interazione tra il pubblico sono gli ingredienti vincenti di Food Track grazie al divertentissimo game al quale i partecipanti, suddivisi in squadre, si scateneranno per tastare la loro conoscenza cinematografica. Conduttori del quiz, dove Facebook ha un ruolo fondamentale nello svolgimento della competizione a premio, sono i giornalisti Monica Iacobucci e Mimmo Caiazza che per il secondo appuntamento di Food Trackguideranno i giocatori – degustatori nell’universo di Quentin Tarantino, svelandone curiosità e aneddoti.

Le colonne sonore e le scene dei film di Tarantino stimoleranno lo chef nella realizzazione del menu che sarà proposto per omaggiare un regista che con la sua irriverenza e corrosività ha dato vita a un nuovo modo di fare cinema mescolando pulp, azione e humour nero, proprio come fanno i grandi chef nello sperimentare nuovi piatti.

Il costo del biglietto è di 10 euro. Per coloro che prenoteranno è previsto uno sconto di 2 euro.

NAPOLI – Domenica 18 dicembre 2016 alle ore 19,30 il nuovissimo Food Track approda allo Slash art/msic, via Vincenzo Bellini 45, Napoli.

Food Track è il format ideato da inFOODation, notizie di gusto il web magazine dell’agenzia di comunicazione Tarallucci & Vin che fonde il cinema, la musica e l’arte culinaria in un mix di generi, ritmi e sapori che esplodono in bocca come un piatto fusion.

Organizzato in sinergia con lo Slash art/msic, Food Track è un aperitivo interattivo e si rivolge a un pubblico di appassionati cinefili, cultori musicali, spettatori occasionali e chiunque desideri unire il piacere del palato con le emozioni date dalla settima arte. Le suggestioni di canzoni e score originali tratte dai film selezionati ispireranno Luigi Orlando, il nostro chef e sommelier, nella creazione di tapàs, preparate con prodotti di stagione, che verranno degustate in abbinamento al vino giusto per la serata.

La convivialità e l’interazione tra il pubblico sono gli altri “piatti” forti di Food Track. L’apericena è anche il pretesto per una divertente competizione a premio in cui le colonne sonore sono le protagoniste con un quiz al quale i partecipanti, suddivisi in squadre, sono invitati a prendere parte.

Food Track è un viaggio emozionale in cui la poesia dei suoni, il gusto e l’immaginazione sono gli ingredienti perfetti per una piacevole serata di cultura a 360° e rappresenta il primo di un ciclo di appuntamenti itineranti, con tematiche diverse e coinvolgenti per lo spettatore-degustatore.

Tema del primo evento di domenica 18 dicembre 2016 sarà il Natale con le soundtrack della cinematografia natalizia .

Il costo del biglietto è di 10 euro. La prenotazione è obbligatoria.

NAPOLI – Il 1 giugno è il giorno del ritorno sui grandi schermi di Shane Black che arriva al cinema con The Nice Guys. Uno dei papà dei buddy movie è pronto a riconquistare pubblico e critica con questa commedia poliziesca tutta da ridere. I protagonisti scelti sono Ryan Gosling e Russel Crowe, la strana coppia, che a sentire i pareri degli addetti ai lavori che hanno visto il film in anteprima a Cannes, convince parecchio, promette scintille, risate, scazzottate e inseguimenti lungo le strade della California degli anni ’70.

La pellicola si inscrive nel gruppo di quei film che come Arma Letale, 48 Ore, Bad Boys e Kiss Kiss Bang Bang racconta non solo lo svolgimento dell’indagine ma anche l’amicizia che lega i due personaggi che hanno personalità, provenienza ed estrazione sociale totalmente differenti. In questo gioco delle parti Ryan Gosling è l’investigatore codardo, vigliacco e poco virile mentre a Russell Crowe spetta il ruolo del poliziotto dai metodi sbrigativi e poco ortodossi. I due dovranno collaborare per indagare sull’apparente suicidio di una celebrità del cinema a luci rosse, e sulla scomparsa di un’altra ragazza. Collocare la vicenda negli anni ’70 ha aiutato Shane Black a portare a termine il film visto che la sceneggiatura è pronta dal 2001 e la genesi della pellicola è stata molto travagliata. Solo nel 2010 e dopo il grande successo di Iron Man 3 i produttori hanno deciso di dare piena fiducia al regista nato a Pittsburgh.

CAPRI – Domenica 15 maggio, alle ore 19,00, nella Cappella di Villa San Michele in Anacapri, sarà presentato il cortometraggio tratto dal documentario inedito  Förbjuden kärlek – Amore proibito del regista svedeseAnders Wahlgren.

Un film poetico e soprattutto un documento raro che mostra, per la prima volta, il medico e scrittore Axel Munthe, normalmente molto schivo e riservato, in veste di protagonista, insieme alla sua paziente prediletta, laRegina Vittoria di Svezia.

Filmati dimenticati negli archivi per quasi cent’anni, mescolati a immagini ufficiali tratte da cinegiornali, ambientati nei luoghi più rappresentativi della parte alta dell’isola azzurra: Villa San Michele e la Torre di Materita.

Anders Wahlgren

Attraverso le foto della regina Vittoria, fotografa professionista, possiamo seguire le loro passeggiate nella natura selvaggia della Capri di allora, spesso in compagnia degli amati cani, oppure durante le gite in barca a vela nel Golfo di Napoli. Altre riprese provengono dal Monte Barbarossa, che fu acquistato da Axel Munthe per proteggere gli uccelli dai cacciatori.

Il finale del film contiene immagini del medico svedese a Solliden, la residenza estiva della regina, e al Castello Reale di Stoccolma.

Il cortometraggio, che andrà ad arricchire il percorso museale di Villa San Michele, è stato prodotto nel 2016 dalla Suecia Film con il sostegno della Fondazione Axel Munthe Villa San Michele, la Barbro Osher Foundation e la Fondazione Re Gustav VI Adolf per cultura svedese.

NAPOLI (di Sabina De Silva) – Se siete alla ricerca di un film appassionante, emozionante – senza mai scendere nel patetico – “Zona d’ombra” è la scelta giusta per il week end.

“Zona d’ombra” è la storia dell’uomo che decise di sfidare una delle organizzazioni sportive più potenti al mondo: il neuropatologo nigeriano Bennet Omalu, che scoprì la CTE  (encefalopatia cronica traumatica), malattia degenerativa che colpisce soprattutto i giocatori di football.

Tutto parte dalla morte di Mike Webster, stella del foootball che a 50 anni, senza motivi apparenti, inizia a dare segni di squilibrio accompagnati da atteggiamenti violenti ed autolesionistici che da lì a breve lo porteranno al suicidio. Omalu comincia ad interessarsi al caso, e dopo varie analisi e la morte di un altro giocatore in circostanze simili, arriva a capire che cioè che ha colpito entrambi gli atleti è una malattia degenerativa che intacca il cervello, causata dai ripetuti colpi alla testa che i giocatori subiscono sul campo.
Omalu intraprende così la sua battaglia per portare all’attenzione pubblica il problema e per convincere la NFL, la maggiore lega di football americano, a prendere maggiori precauzioni per la salute degli atleti.

La strada si rivelerà essere tutta in salita ed il dottor Omalu si troverà ad affrontare i dilemmi, le minacce e l’ostruzionismo dettati sia dalle sue origini “non americane” sia dai notevoli problemi che la sua scoperta porterà alle lobby sportive.
Forse il bello del film sta proprio nell’essere riuscito a raccontare una storia vera trasmettendo tutta la frustrazione e gli sforzi di Omalu, che si ritrova da solo a combattere la sua battaglia.
A concorrere alla bellezza del film è sicuramente anche l’interpretazione di Will Smith nei panni del neuropatologo: non è più l’attore che possiamo ricordarci in “Bad Boys” o “Man in Black”, ogni suo nuovo film sembra scandire le tappe della sua crescita artistica, portandolo ad essere più maturo e più consapevole dei ruoli che si trova ad interpretare.

NAPOLI (di Gennaro Auricchio) – Dall’11 al 14 aprile tornano i #CinemaDays, l’evento che consente di andare al cinema pagando il biglietto solo 3 euro per tutti i film in 2D e 5 euro per tutti i film in 3D.
L’iniziativa promossa da ANICA (Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive), ANEM (Associazione Nazionale Esercenti Multiplex ), ANEC (Associazione Nazionale Esercenti Cinema) e sostenuta dal Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo, torna dopo il grandissimo successo di ottobre 2015.

I numeri parlano chiaro: quando i prezzi dei film si abbassano gli italiani si catapultano nelle sale. 1 milione 800 mila spettatori in 4 giorni per i giorni del cinema dello scorso anno, un risultato che fa bene a tutti, ai distributori e ai produttori, a chi gestisce le sale, agli addetti ai lavori ma soprattutto a chi il film lo guarda e che, con i prezzi che di solito ci sono nelle sale, non può permettersi di andare spesso. L’anno scorso, a chi acquistava i biglietti durante i #CinemaDays, venivano date delle agevolazioni anche per i giorni seguenti creando così un flusso economico che ha avuto conseguenze positive sul botteghino anche una volta finita l’iniziativa.
Tantissime anche le pellicole in uscita proprio in quei giorni tra cui: Veloce come il vento con Stefano Accorsi, Nonno scatenato con Robert De Niro e Mister Chocolat con Omar Sy.
Queste sono le sale cinematografiche campane che hanno già aderito all’iniziativa. Per tutte le altre info visitate pure il sito http://www.cinemadays.it

• THE SPACE NAPOLI Viale Giochi del Mediterraneo, 36, Napoli NA
• UCI CINEMAS CASORIA Via Cimiliarco, 3 Casoria, NA
• UCI CINEMAS CINEPOLIS Uscita autostrada Caserta Sud Centro Commerciale Campania presso piazza Campania- Marcianise, Caserta
• THE SPACE CASAMASSIMA Via Noicattaro, 2, Casamassima
• THE SPACE NOLA Centro Commerciale Vulcano Buono, Località Boscofangone, 80035 Nola NA
• THE SPACE SALERNO Via Antonio Bandiera, Salerno SA-

NAPOLI – La rassegna ASTRADOC 2016 – viaggio nel cinema del reale, organizzata da Arci Movie, Parallelo 41 Produzioni, Coinor e Università degli Studi di Napoli Federico II, con il patrocinio del Comune di Napoli, venerdì 11 marzo 2016, ore 21 al cinema Astra in via Mezzocannone 109, propone una serata – evento con la proiezione del film documentario OF MEN AND WAR (in v.o. con sottotitoli in italiano) e la presenza del regista Laurent Bécue-Renard insieme al Console Generale di Francia a Napoli, Jean-Paul Seytre.

La proiezione del film è preceduta dal video, “Oreste Zevola, disegnare il cinema” che raccoglie una sequenza di disegni che l’artista aveva eseguito, tra Napoli e Parigi, per la realizzazione dei manifesti dei film, “De guerre lasses” e “Of Men and War” di Laurent Bécue-Renard. Il video è prodotto dall’associazione archivio Oreste Zevola.

NAPOLI – Nella scorsa edizione, il progetto FILMaP, sostenuto da Fondazione CON IL SUD nell’ambito del bando “Progetti Speciali e Innovativi 2010”, ha raggiunto risultati significativi: 18 corti nei Movielab nelle scuole (è in corso il web contest su Facebook), 12 brevi documentari degli Atelier (visibili dal 5 marzo sul canale VOD di FILMTV), mentre sono in produzione 4 lungometraggi.

Per il secondo biennio FILMaP 2016-17, Arci Movie promuove le attività in modo indipendente con un sostegno di Intesa San Paolo (fondo di beneficenza ed opere di carattere sociale e culturale), Fondazione CON IL SUD e Consolato Generale degli Stati Uniti per il Sud Italia.
Il progetto è realizzato con l’adesione delle società di produzione di Indigo film, Teatri Uniti, Figli del Bronx e Parallelo 41 Produzioni, delle associazioni nazionali Doc/it- documentaristi italiani e UCCA – Unione dei Circoli Cinematografici Arci, della Mediateca Il Monello di Napoli e di numerosi istituti scolastici del territorio.
Per accedere agli Atelier di cinema del reale, come lo scorso anno, è stato pubblicato un bando (con scadenza 4 aprile 2016) visibile all’indirizzo www.centrofilmap.it. Su tutto il territorio nazionale verranno selezionati 8 giovani partecipanti tra i 20 e i 32 anni.
Il percorso formativo (direttore pedagogico Leonardo Di Costanzo) si articola in due momenti (tra aprile e novembre 2016 con una pausa estiva) e un’appendice (tra dicembre 2016 e aprile 2017). La prima fase è dedicata alla Formazione e alla realizzazione di corti documentari con i docenti Alessandro Rossetto, Bruno Oliviero, Carlotta Cristiani. A seguire ci sarà la fase della Scrittura, dove si lavorerà alla stesura di progetti di documentari attraverso masterclass con professionisti del settore come i produttori Carlo Hintermann e Paolo Benzi, i registi Michelangelo Frammartino e Massimo D’Anolfi, ma anche critici e direttori di festival come Luca Mosso, Luciano Barisone e Maria Bonsanti. La fase di appendice è rappresentata dallaProduzione: due dei progetti scritti saranno selezionati e prodotti da FILMaP con due società di produzione nazionali.
“FILMaP è stata una scommessa a cui ho partecipato credendoci – dichiara Leonardo Di Costanzo, regista vincitore di un David di Donatello, direttore pedagogico FILMaP – ora sono in produzione 5 film degli allievi del primo corso, un gran bel risultato. Anche per quest’anno mi auguro che arrivino a Ponticelli giovani provenienti da tutta Italia, a unire i loro gli sguardi sulla realtà per raccontarla”.
FILMaP è per Arci Movie un punto di ripartenza fondamentale in cui si incrocia simbolicamente tutta la storia sociale ed educativa, oltre che “cinematografica” dell’associazione: il costante lavoro di educazione con le scuole, la prospettiva della media education, il radicamento territoriale, la voglia di far emergere giovani talenti”, Roberto D’Avascio, Presidente Arci Movie

NAPOLI (di Gennaro Auricchio) – Giovedì 11 febbraio arriva in Italia il nuovo supereroe targato Marvel: Deadpool.

Logorroico, sessualmente ambiguo, mercenario e amorale, uno dei personaggi più controversi della casa editrice statunitense arriva sullo schermo con l’intento di stupire e far appassionare al genere anche quelli che guardano con sospetto i film sui supereroi dei fumetti. Wade Winston Wilson, interpretato da Ryan Reynolds, è un malto terminale di cancro ed ex agente delle Special Forces, per guarire dalla malattia decide di sottoporsi ad un trattamento medico speciale che gli farà acquisire il potere del fattore rigenerante. Con la sua nuova abilità e con le sue inseparabili katane decide di tornare dall’uomo che gli ha quasi distrutto la vita.
Il film, ottava pellicola della serie dedicata agli X-Men, è diretto da Tim Miller, già direttore degli effetti speciali per altri film della Marvel come Thor: The Dark World e per questo film (sua opera prima) ha deciso di avere un approccio più realistico rispetto ad altri cinecomic. Lo stesso registra ha dichiarato: “gli X-Men e gli Avengers son personaggi più equipaggiati, Deadpool no. Vive in un appartamento fatiscente e beve in postacci di periferia.”
Le caratteristiche del supereroe, nato prima come super cattivo e poi successivamente diventato anti-eroe “mosso solo da motivazioni egoistiche”, sono la follia e come già detto la sua capacità di rigenerarsi. Il suo spiccato senso dell’umorismo, i continui rimandi a elementi della cultura pop come programmi televisivi, serie tv e canzoni, katane, esplosioni e atmosfere pulp contribuiranno a disegnare lo scenario perfetto in cui potremmo vedere all’opera i suoi super poteri.

NAPOLI (di Graziella Melania Geraci)  Martedì 19 e mercoledì 20 gennaio arriva nelle sale cinematografiche di Napoli e di tutta Italia “Nel paese dei coppoloni” il nuovo progetto/film di Vinicio Capossela. L’artista presenta i miti e le tradizioni dell’Alta Irpinia, la stessa protagonista del suo ultimo libro “Il paese dei coppoloni”, in un viaggio fantastico, cantato e narrato dallo stesso Capossela che festeggia così i suoi 25 anni di carriera.

Il percorso geografico va di pari passo con quello musicale e la pellicola ripropone i brani classici del cantautore come “Il ballo di San Vito” e “La marcia del camposanto”, il tributo a Matteo Salvatore, cantore dello sfruttamento nel latifondo meridionale, e cinque brani inediti del prossimo album di Capossela “Canzoni della Cupa”. Diretto da Stefano Obino, il film racconta personaggi al limite dell’onirico, posti dimenticati, periferie selvagge e poetiche atmosfere naturali. L’Alta Irpinia è nella pellicola il luogo non luogo dove convivono ancora tradizioni popolari, musiche antiche, sposalizi, feste di paese, chiacchere dal barbiere, passeggiate nei vicoli e lungo le mulattiere, in un angolo dimenticato dell’Italia che ancora parla di un tempo passato ma anche contemporaneo. Insomma un film tutto da ascoltare e da vedere.